Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

Как давний поклонник моды и цифровой культуры, я должен сказать, что восхождение Уиздом Кей к славе является просто выдающимся. Его способность создавать ансамбли, вдохновленные каждым уголком мира и каждой эпохой истории, поистине экстраординарна. Неудивительно, что Анна Винтур подарила ему билет на Met Gala в этом году.


Сегодня начинается Неделя моды в Нью-Йорке, где мы увидим множество стильных событий, отмечающих месяц моды. В самом сердце американской моды Off-White собирается сделать свое грандиозное появление, а такие известные бренды, как Willy Chavarria, Luar, Eckhaus Latta, Tommy Hilfiger, LaQuan Smith и другие, возвращаются на показы весны/лета 2025.

Начиная со следующей недели, я буду в Лондоне, где Чопова Ловена, Харрис Рид, Burberry и другие будут демонстрировать свои вещи на подиуме, а также появятся восходящие звезды, такие как Чет Ло и Шинед О’Коннор. На следующей неделе мы отправимся в Милан на праздник моды, где Gucci, Fendi и Prada представят свои коллекции для теплой погоды на следующий год. Не могу дождаться зрелищных показов Moschino, Versace, Ferragamo и более 50 других дизайнеров!

Париж завершит месяц примерно 70 показами и 38 презентациями, среди которых Louis Vuitton, Chanel, Hermès, Dior, Acne Studios, Вивьен Вествуд, Рик Оуэнс, Исси Мияке, Balmain, Saint Laurent, Coperni станут одними из самых ожидаемых. Однако на этом список не заканчивается.

Среди всего хаоса, окружающего мировые приключения моды в этом месяце, стоит отметить несколько ключевых моментов.

Меньше вирусных колебаний, больше качественных вещей

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

В последние модные сезоны подиумы превратились в рассадники стремительно растущего взаимодействия в социальных сетях. Например, вспомните показы AVAVAV и SUNNEI осень/зима 2024 в Милане, где частью зрелища были нетрадиционные элементы, такие как выбрасывание мусора и комичные внутренние диалоги. При умелом исполнении эти нестандартные идеи (часто называемые в отрасли трюками) могут превратиться в знаковые образцы поп-культуры, рожденные творческим блеском – ярким примером является платье Беллы Хадид от Coperni, нанесённое спреем. Тем не менее, очень важно действовать осторожно, стремясь к вирусности.

В 2024 году вирусность необходима для процветания модных брендов; Без ажиотажа в социальных сетях многочисленные лейблы, особенно новички, рискуют затеряться на переполненном рынке, казалось бы, успешных дизайнеров с цифровым влиянием. Однако при чрезмерном преследовании стремление к заметности может оказаться проблематичным, поскольку расширение охвата часто вызывает мимолетный интерес, а не длительное взаимодействие. Поэтому я предлагаю сосредоточиться на демонстрации исключительного модного дизайна и позволить одежде рассказать свою собственную историю, независимо от того, украшена она какими-то трюками или нет.

Нью-йоркская минута Off-White

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

Возможно, для вас это станет сюрпризом, но Off-White, инновационный модный бренд, задуманный покойным Вирджилом Абло, никогда не проводил показы мод в Нью-Йорке. Обычно они базируются в Милане и представляются в Париже, однако на этой неделе они впервые дебютируют в Америке на платформе Недели моды в Нью-Йорке.

Иб Камара в настоящее время возглавляет бренд, поскольку ранее он сотрудничал с Вирджилом Абло над стилем Off-White до кончины влиятельного дизайнера. В разговоре с Vogue Камара рассказала, что Абло намеревался переехать Off-White в Нью-Йорк в 2022 году; однако это мероприятие было отложено на неопределенный срок из-за его безвременной кончины.

Камара отметила: «Кажется, сейчас идеальный момент для появления. Кажется органичным развивать и демонстрировать наше присутствие, особенно с учетом того, что большая часть нашего сообщества окружает этот бренд. Я считаю, что для Off-White это будет фантастически и полезно. дебют здесь впервые в городе.

Путешествие в 3000 год

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

2033 энтузиаста моды ожидают 3000-го года, как предполагает исследовательская компания розничной торговли EDITED. Этот ожидаемый стиль, известный как Y3K, черпает вдохновение из часто повторяющихся элементов стиля Y2K, сочетая в себе футуристический взгляд на научно-фантастическую уличную одежду с ноткой ностальгии по нулевым. Эта тенденция в первую очередь обусловлена ​​широким успехом киберпоп-альбома Чарли XCX Brat и новыми технологическими достижениями, такими как метавселенная и искусственный интеллект.

В этом модном тренде вы найдете множество серебристых металликов, фасоны с открытыми плечами, асимметричные крои и дальновидный графический дизайн, похожий на те, что можно увидеть на обложках альбомов андеграундной музыкальной сцены «диджикор». Клубную эстетику завершают светоотражающий макияж, сетчатые колготки и туфли на высокой платформе. Поскольку в новом году и в последующие годы к ультрапопулярному движению присоединится все больше артистов, можно ожидать, что такие бренды, как Blumarine, Balenciaga, Vetements, Rick Owens и другие, предложат защитные солнцезащитные очки и откровенные силуэты для ночных приключений своих поклонников.

Влияние Гарри Стайлса на С.С. Дейли

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

После грандиозного финала показа S.S. Daley’s Fall 2024 во время Pitti Uomo во Флоренции известный британский дизайнер (известный как Стивен Стоки-Дейли) произвел настоящий фурор, заявив, что Гарри Стайлс стал миноритарным акционером его бизнеса.

После шоу дизайнер заявил, что они с Гарри разделяют одно и то же представление о будущем С.С. Дейли. Они рады вместе вступить в этот новый этап, сосредоточившись на том, чтобы сделать бренд долговечным и превратить его в современный символ британской традиции.

В течение некоторого времени Стайлз был преданным поклонником бренда, и именно его стилист Гарри Ламберт впервые познакомил его с Дейли. Стоит отметить, что исполнитель сингла «Harry’s House» носил выпускную коллекцию Стоки-Дэйли из Вестминстерского университета в клипе на «Golden.

Детали соглашения не разглашаются, но похоже, что инвестиции помогли дизайнеру расширить его бизнес, ориентированный непосредственно на потребителя, и способствовали «долговечному и постоянному росту», согласно доступным отчетам.

Ранее дизайнер использовал сэра Иэна Маккеллена, чтобы он декламировал во время своего показа стихотворение Альфреда Теннисона «Идиллии короля: Пришествие Артура». Учитывая это, вполне возможно, что Дейли также пригласит Гарри Стайлса появиться на его подиуме на Неделе моды в Лондоне. По крайней мере, фирменный стиль Стайлса, вероятно, повлияет на будущие модные модели Дейли, сделав их заметными среди элиты. Следите за TopMob, чтобы узнать, как уникальное чутье Стайлса влияет на бренд Дейли.

ФИФА-фикация моды

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

Наряды к чемпионату мира по футболу 2025 года в настоящее время являются важной тенденцией в современной моде, и, поскольку мероприятие пройдет в Соединенных Штатах с июня по июль следующего года, дизайнеры, вероятно, уже обдумывают, как это повлияет на их коллекции и рекламные акции весны/лета 2025 года. проведен или связан с этим широко ожидаемым и всемирно признанным турниром.

Понятно, что спортивный характер Кубка может не совсем соответствовать стилю крупных модных брендов, но по мере приближения мероприятия мы можем ожидать анонсов сотрудничества с национальными сборными. Тем не менее, вполне вероятно, что одежда, вдохновленная футболом, начнет смешиваться с моделями высокой моды брендов, работающих в индустрии спортивной одежды, и выйдет на подиум.

Вполне возможно, что Balenciaga, уже запустившая в этом году «Футбольную серию», расширит сотрудничество с Under Armour, чтобы предложить первоклассную спортивную одежду летом следующего года. Альтернативно Off-White, известный тем, что включает в свои коллекции спортивную символику, может похвастаться одеждой, вдохновленной футбольными формами. BOSS, более изысканный бренд под эгидой Hugo Boss, часто черпает вдохновение в легкой атлетике. Burberry, послом которого является звезда южнокорейского футбола Сон Хын Мин, исторически пользовался популярностью среди футбольных фанатиков. Мир моды с нетерпением ждет начала Месяца моды, чтобы увидеть, как эти бренды будут разыгрывать свои карты на поле.

Наследие Дриса Ван Нотена продолжается правильно

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

Как преданный поклонник, я с нетерпением жду возможности стать свидетелем показа Дриса Ван Нотена в Париже 25 сентября, ознаменовавшего дебют первой коллекции его лейбла без участия легендарного дизайнера. После эмоционального прощания на металлическом подиуме весны-лета 2025 со своей 150-й коллекцией Ван Нотен попрощался со слезливой публикой в ​​июне, завершив выдающуюся 38-летнюю карьеру, которая обеспечила ему престижное положение в элите индустрии моды.

Вместо нового креативного директора предстоящую коллекцию Дриса Ван Нотена весна/лето 2025 разрабатывает внутренняя команда студии бренда. Они возлагают большие надежды на сохранение сложного мастерства и потрясающих принтов, которые на протяжении десятилетий определяли модное наследие Ван Нотена. У команды, безусловно, есть навыки, чтобы ссылаться, прославлять и расширять самые знаковые моменты Ван Нотена, но еще неизвестно, смогут ли их работы передать очарование его личного подхода. В конечном итоге решение останется за преданными фанатами Ван Нотена.

Безумные приступы мудрости

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

Модный влиятельный человек Уиздом Кэй, известный как «Самый одетый мужчина на TikTok», вышел за пределы 2D-экрана платформы и теперь посещает показы почти всех крупных модных брендов. Это заслуженное признание его исключительных стилевых навыков, о чем свидетельствуют видеоролики, набравшие более 50 миллионов просмотров. В этих видеороликах он творчески демонстрирует себя в ансамблях, вдохновленных различными странами, начиная с Олимпийских игр или эпохами, охватывающими период с 5000 г. до н. э. по 3333 г.. Огромный и впечатляющий диапазон стилей Кея сделал его выдающимся человеком в современном цифровом мире. Чтобы еще больше подтвердить это утверждение, он получил одобрение Анны Винтур на участие в Met Gala в этом году, где он продемонстрировал свой уникальный образ в индивидуальном дизайне Роберта Вуна.

С момента своего появления в 2020 году Уисдом был главным стилистом на двух последних шоу Колма Диллэйна KidSuper. Он также был приглашенным судьей на Project Runway, получил множество похвал за свой революционный успех и сотрудничал со многими ведущими брендами высокой моды. Вокруг влиятельных лиц в социальных сетях на модных мероприятиях часто возникают разногласия, но когда дело доходит до Уиздома, представители индустрии сходятся во мнении: он заслуживает места в команде. Посмотрим, какие новые идеи он принесет на этот раз.

Видение Валентино от Алессандро Микеле

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

В марте Алессандро Микеле был официально назначен новым креативным директором Valentino. Ранее известный своей работой в Gucci, он неожиданно выпустил в июне коллекцию, состоящую из 171 образа, для Resort 2025. Сейчас он готовится представить свой первый показ для уважаемого итальянского дома моды в Париже.

Шоу укрепит путь, которым Микеле планирует вести Valentino, дом, которым ранее в течение 25 лет руководил Пьерпаоло Пиччоли. Максималистский стиль, любимый в Gucci, как продемонстрировал Микеле, похоже, будет продолжен во время его пребывания в Valentio, на основе представленной им яркой коллекции Resort – стиля, который поклонники работ Микеле в Gucci должны ценить не меньше.

Первоначально Микеле поделился с Vogue Runway, что его мудборд украшен легендарным прошлым лейбла Valentino: «Мои первоначальные мысли сосредоточены на этом повествовании – богатстве его культурного и символического наследия, чувстве трепета, которое оно постоянно вызывает, и уникальная индивидуальность, приданная ему его основателями Валентино Гаравани и Джанкарло Джамметти. Эти ссылки всегда были для меня жизненно важным источником вдохновения, и я планирую почтить их влияние посредством своего уникального взгляда и творческого видения.

Как именно проявятся эти отсылки, станет известно в Париже 29 сентября.

День Коперни в Диснее

Что мы хотели бы видеть в этом месяце моды

1 октября Coperni, известный своими инновационными платьями, окрашенными распылением, такими как то, что носила Белла Хадид, войдет в историю как первый модный бренд, проведший показ в парижском Диснейленде. Возможности включения любимых персонажей и рассказов Диснея в модное зрелище поистине безграничны.

В интервью WWD соучредитель Coperni Арно Вайан заявил, что мода иногда может быть элитарной. Чтобы устранить эту исключительность, для Коперни было бы интересно принять прихоть «Самого счастливого места на Земле» и поощрить чувство детского удивления среди Вогетов. Представьте себе дизайн вечерней одежды, напоминающий принцесс Диснея, сумки, созданные по образцу таких культовых предметов из фильмов, как отравленное яблоко Белоснежки, или даже юмористический образ Гуфи! Наконец, давайте не забудем добавить уши Микки Мауса в первый ряд, чтобы добавить волшебства.

Смотрите также

2024-09-06 19:26