«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

Как режиссер-документалист с многолетним опытом работы за плечами, я могу с уверенностью сказать, что каждый из этих режиссеров обладает уникальным взглядом и подходом к повествованию. Однако, если бы мне пришлось выбрать один документальный фильм 2024 года, не представленный в этом списке, который действительно нашел бы у меня отклик, это был бы «Союз».

Шесть выдающихся режиссеров-документалистов 2024 года собрались на ежегодный круглый стол THR в конце ноября.

Было два опытных американских режиссера-документалиста: Р.Дж. Катлер, известный как режиссер фильма «Марта» на Netflix, глубокого погружения в историю Марты Стюарт, в котором исследуется цена погони за совершенством, и диснеевского «Элтона Джона: Никогда не поздно», в котором восхождение Элтона Джона к славе сравнивается с его прощальным туром (Дэвид Ферниш, соавтор -режиссировал этот); и Мэтт Тирнауэр, снявший биографическую пьесу о Джеймсе Карвилле, известном стратеге-демократе, «Карвилл: победа – это все, глупый» фильма Greenwich Films. Кроме того, был Ян Бонхот, гражданин Швейцарии, чей третий документальный фильм, снятый им совместно с Питером Эттедги, — «Супер/Человек: История Кристофера Рива» компании Warner Bros. В этом фильме более подробно рассказывается о жизни, карьере и несчастном случае любимой кинозвезды спустя двадцать лет после его кончины.

Как геймеру, мне посчастливилось оказаться в компании трех талантливых режиссеров, каждый из которых привнес свой уникальный взгляд в свои дебютные полнометражные документальные фильмы. Карла Гутьеррес, опытный монтажер, представила фильм Фрида Amazon/MGM, предложив нетрадиционный взгляд на жизнь мексиканской художницы Фриды Кало, женщины, чья короткая и бурная жизнь была отмечена величием. Эмили Кэсси провела нас через Сахарный тростник от Nat Geo, раскрывая скрытую историю несправедливости в канадской школе-интернате для коренных американцев. В этом мощном проекте она сотрудничала с Джулианом Брэйвом NoiseCat. Наконец, Натали Рэй и Анджела Паттон сняли на Netflix документальный фильм Дочери, который пролил свет на программу, призванную помочь заключенным мужчинам воссоединиться со своими дочерьми посредством танца.

Группа из шести человек углубилась в свой путь к созданию научно-популярных произведений, в свое чувство долга перед субъектами, которые вносят свой вклад в эти проекты, поразмышляла о том, как потенциальное переизбрание Дональда Трампа может повлиять на документальное сообщество, и обсудила другие связанные темы.

Давайте обсудим, как вы пришли к созданию документального кино, прежде чем мы углубимся в ваши проекты на 2024 год. Что изначально привело вас в эту сферу?

Р.Дж. КАТЛЕР Изначально мой профессиональный путь начался с театральной режиссуры; однако у меня было твердое ощущение, что мой путь приведет меня к научно-популярной работе. Привлекательность таких документальных фильмов, как «Не оглядывайся назад», «Округ Харлан, США» и фильма группы Rolling Stones «Дай мне убежище», была неоспорима. В 1992 году меня одолела идея, что кто-то должен заснять предвыборную кампанию Клинтон на пленку. Получившийся в результате документальный фильм «Военная комната», продюсером которого я был, оказался исключительным путешествием, особенно потому, что я смог поучиться у великого Д.А. Пеннебейкер и Крис Хегедус.

ЭМИЛИ КЭССИ В 14 лет я создала свой первый документальный фильм, который служил социальным объявлением в Канаде. Во время учебы в колледже я снял документальный фильм, который принес мне премию Студенческой академии. После этого я начал работать в редакции, продюсировать документальные фильмы, создавать захватывающий мультимедийный контент и заниматься фотожурналистикой, посвященной конфликтам по всему миру. Меня восхищают люди, оказавшиеся в центре геополитических споров и непрекращающихся злодеяний. Эта тема неизменно направляла мой профессиональный путь.

МЭТТ ТИРНАУЭР: Раньше я работал писателем в Vanity Fair и писал статьи длиной примерно в 10 000 слов. Со временем я стал относиться к этим произведениям как к документальным фильмам. На мою работу существенно повлиял стиль создания фильмов-наблюдений Мэйлсов, который предполагает запечатление событий без прямого участия в истории, и я стремился подражать этому подходу в своих произведениях. Я задумался: «Возможно, создание документального кино могло бы стать моим следующим шагом, если бы я смог найти способ профинансировать фильм». В поисках интригующей темы я обнаружил Валентино Гаравани, известного модельера. Меня поразило то, что его история никогда раньше не рассказывалась, поэтому я решил рассказать ее в Валентино: Последний император.

КАРЛА ГУТЬЕРРЕС На последнем курсе колледжа я записалась на курс экспериментального видео. На этом уроке я увидел фильм под названием «Страх и обучение в начальной школе Гувера», в котором основное внимание уделялось предложенному в Калифорнии закону, обязывающему учителей раскрывать информацию о своих учениках, не имеющих документов. Поскольку я ограниченно смотрел фильмы, пока рос в Перу, эта постановка открыла мне глаза на потенциал этого средства массовой информации. Вдохновленный этим открытием, я поступил в киношколу и поступил на программу документального кино Стэнфорда с надеждой стать режиссером. Однако вскоре моя страсть переключилась на редактирование — область, в которой я активно работаю уже более двух десятилетий.

ЯН БОНТ Я был ребёнком-актёром…

КАССИ Я тоже! Но я никому ничего не говорю.

БОНХОТ Правда?

КАССИ Да. Это была действительно радостная часть моего детства.

ПЫТОСТОРИЯ Будучи энергичным ребенком, которого воспитывал один родитель, мне пришлось найти выход своей энергии в раннем возрасте, что привело к тому, что я начал в нежном возрасте 7 лет. В 17 лет я уже играл во многих пьесах и рисковал играть на экране, но для человека из Швейцарии слава была невелика. Моя страсть к кинопроизводству расцвела во время моего пребывания в Венесуэле. Мой музыкальный опыт и участие в сообществе ЛГБТК+ в Швейцарии проложили путь к созданию музыкальных клипов, и в 23 года я основал компанию, которая со временем стала значительной силой в сфере документального и художественного кино. Позже я пересекся с Питером Эттедги, моим творческим товарищем, и вместе мы сняли наш первый документальный фильм об Александре МакКуине.

НАТАЛИ РЭЙ В шесть лет я вернулась домой из школы, глубоко обеспокоенная изученной нами темой – вымирающими видами – и спросила отца: «Почему не все обсуждают эту проблему?» Он предположил, что, если я серьезно настроен изменить ситуацию, я мог бы создать что-то, известное как документальный фильм. С его помощью я снял свой первый фильм. Когда мне исполнилось двадцать, у меня появился сильный интерес к социальным объявлениям (PSA). Если бы я мог вызвать эмоции за 30 или 60 секунд и охватить миллионы людей за несколько дней, это было бы мощно. Этот инструмент стал зависимостью, которая поглощала меня на протяжении многих лет.

Давайте обсудим истоки ваших проектов 2024 года.

Вот еще один способ выразить это: Моя дорогая подруга поделилась со мной выступлением Анджелы Паттон на TED, отметив, что ее послание перекликается с моими взглядами: «Эта женщина разделяет ваши чувства: «Мудрость обитает в молодых женщинах». и «мир должен их прислушаться». «Меня это вдохновило, я связался с Анжелой, и в итоге мы встретились за чашкой кофе. Она упомянула, что за ее внимание боролись сотни режиссеров. Однако теперь она признает, что я был первым, кто признал этот рассказ как повествование о лидерстве молодых чернокожих женщин, а не о рецидивизме или тюремной системе. В результате мы решили вместе работать над этим проектом.

В нашем втором фильме под названием Восходящий Феникс, посвященном Паралимпийскому движению, мы углубились в сферу инвалидности. Это спровоцировало неожиданный контакт одного из наших продюсеров архива с Мэттом Ривом [одним из сыновей Кристофера] через LinkedIn. На протяжении многих лет семья отклоняла многочисленные предложения снять документальный фильм. Однако с приближением 20-летия со дня смерти Криса они почувствовали себя готовыми взяться за этот проект.

«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

В 2021 году в The New York Times появилась статья с подробным описанием раскопанных безымянных могил на территории школы-интерната канадских индейцев. Эти школы, работающие более 150 лет по всей Канаде и США, насильно забирали детей коренных народов из их семей, чтобы ассимилировать их в учреждениях, часто находящихся в ведении католической церкви. Несмотря на мой обширный опыт освещения мировых злодеяний, эта история показалась мне глубоко личной, поскольку она касалась моей родной страны. Внутренне взволнованный, я обратился к своему другу Джулиану Брэйву NoiseCat, известному писателю о жизни коренных народов Северной Америки, с которым я работал десять лет назад. Он согласился рассмотреть наше сотрудничество, надеясь на наши совместные усилия.

В тот же день я отправился на поиски сообщества, проводящего поиск – создание истории вокруг поиска показалось уместным. Я наткнулся на статью о коренной нации Уильямс-Лейк в Британской Колумбии и импульсивно отправил электронное письмо их руководителю Уилли Селларсу. К моему удивлению, он перезвонил мне и сказал: «Кажется, Создатель выбрал безупречный момент. Вчера наш совет заявил: «Нам нужен кто-то, кто будет вести хронику этого поиска». Таким образом, я прыгнул на встречу Zoom с советом, собравшимся мое оборудование, забронировал рейс до Уильямс-Лейк и через две недели был готов к отплытию. Затем Джулиан снова связался со мной: «Привет, я открыт для сотрудничества с вами». Я взволнованно ответил: «Это фантастика, Джулс. Я буду документировать этот поиск в школе миссии Святого Иосифа недалеко от озера Уильямс». Он замолчал, прежде чем воскликнуть: «Это потрясающе! Знаете ли вы, что это была та самая школа, которую посещала моя семья? И ходит история, что после рождения моего отца его поместили в ближайший мусорный контейнер». Мне казалось, что нам следует работать в этом путешествии вместе.

В 19 лет я впервые встретил Фриду Кало, когда избегал работы в колледже, просматривая книги по искусству в нашей университетской библиотеке. В один роковой день я открыл книгу о латиноамериканском искусстве и был очарован одной из ее картин – автопортретом, стоящим между США и Мексикой, символизирующим сложные эмоции, которые она испытывала по отношению к Америке. Когда я сам был молодым иммигрантом, эта картина глубоко нашла отклик во мне, отражая мои собственные чувства по поводу адаптации к этой порой непривлекательной новой среде.

Прошли годы, и у меня случился выкидыш. Мне показалось необычным, что женщины редко обсуждают такие личные вопросы. Возможно, одна из причин, по которой Фрида Кало так сильно резонирует как символ женской силы, заключается в ее готовности сделать это. Я нашла утешение в одной из ее картин, изображающих ее после выкидыша, беззастенчиво показывающую ее тело. Ее повествование пересказывалось много раз, часто историками, но мне хотелось, чтобы зрители могли погрузиться в ее эмоциональные глубины, как это сделал я, когда впервые увидел эту картину. Это положило начало моему пути.

ТИРНАУЭР Помню, я смотрел Военную комнату. Это было потрясающе! Позже одной из моих первоначальных задач на Vanity Fair было освещение предвыборной кампании Клинтон 1992 года, и именно так я познакомился с Карвиллом. Тридцать лет спустя мой и Карвилл друг связался со мной и спросил: «Что вы думаете о документальном фильме о Карвилле? Знаете ли вы кого-нибудь, кто мог бы его снять?» Я ответил: «Конечно, это звучит великолепно». Военная комната положила начало славе Карвилла. Он боролся профессионально до тех пор, пока ему не исполнилось 40 лет, но затем имя стало нарицательным, отчасти благодаря фильму. Однако это было несколько десятилетий назад. Начальная фаза его известности после победы Клинтона возникла из-за его необычной семейной славы [Карвилл женат на республиканском стратеге Мэри Маталин]; С тех пор это исчезло из общественного сознания, но в то время это было весьма важно. Затем избирательный цикл 2024 года принял неожиданный оборот, и Карвилл включился в процесс, пока я снимался. Он начал критиковать Байдена за то, что он слишком стар, чтобы баллотироваться на пост президента; в то время никто в партии этого не говорил, и в конечном итоге это стало темой документального фильма.

«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

Первоначально я договорился об ужине с другом, который затем сообщил мне, что к нам присоединится Марта Стюарт. Хотя я не был знаком с Мартой и мало о ней знал, я отреагировал положительно. Во время нашей трапезы я узнала о ее жизни и осознала значение ее пути как символа американской женственности 20-го и начала 21-го века, символизирующего устойчивость и инновации. Как оказалось, ей очень хотелось поделиться своей историей, поэтому мы продолжили путь. Когда ей стало трудно говорить, она вместо этого поделилась личными письмами с мужем, выдержками из тюремных дневников или откровенными кадрами, снятыми в течение нескольких недель после ее осуждения и вынесения приговора.

Через несколько месяцев я получил приглашение на обед с Дэвидом Фернишем. Он делится своей идеей создания фильма о завершающем этапе гастрольной карьеры Элтона Джона. Элтон решил оставить свои гастрольные ботинки после шести десятилетий, предпочитая вместо этого посвятить оставшиеся годы своей семье. Дэвид спрашивает мое мнение, на что я отвечаю: «Это звучит трогательно и трогательно». Я часто размышлял о том, что о первых пяти годах карьеры Элтона можно было бы снять захватывающий фильм. Это было время, когда он заполнил пустоту, образовавшуюся после распада The Beatles, смерти Джими Хендрикса и Дженис Джоплин, а также неопределенности в рок-н-ролле. Элтон был беспрецедентной силой: всего за пять лет он выпустил тринадцать альбомов, семь из которых возглавили чарты. Примечательно, что большинство его знаковых песен были написаны в этот период, когда он лично был нереализован. Я предложил структурировать последние месяцы как основу, первые пять лет как нервную систему, а затем позволить всему этому гармонично сойтись.

«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

Камеры могут менять поведение людей. Что вы сделали в этих проектах, чтобы смягчить это?

КАССИ История документальных фильмов, изображающих жизнь коренных народов, была проблематичной: первым «документальным» фильмом был Нанук с Севера, который покровительственно и нереалистично относился к инуитам на севере Канады. Режиссер Роберт Флаэрти стремился передать особый образ этих людей и их способности к самоуправлению, но он также зачал там детей и бросил их. При создании нашего фильма мы сочли необходимым дистанцироваться от этого наследия. Вместо того, чтобы сидеть с ними за сбором информации, мы выбрали стиль «верите», живя рядом с ними и завоевывая их доверие в течение длительного периода (160 дней в течение двух с половиной лет). Кроме того, из художественных соображений мы решили использовать объективы с постоянным фокусным расстоянием, что требовало от нас физического приближения вместо увеличения. Это потребовало укрепления доверия, поскольку этого требует близость.

Фраза, которая не полностью отражает нашу ситуацию, — «муха на стене», потому что в отличие от мух на стенах мы люди в социальной среде и, как таковые, формируем отношения. Чтобы поддерживать эти отношения, необходимо построить доверие, а этого можно достичь, только будучи надежными и заслуживающими доверия. Другого варианта нет.

Наш фильм Этот фильм вращается вокруг пятичасового происшествия, в котором перед вами разворачивается необычное событие. Идея молодой девушки была преобразована в письмо, которое тронуло сердце шерифа и разрешило группе девочек пройти через охрану и потанцевать со своими отцами в тюрьме. Ответственность за то, чтобы запечатлеть этот танец – эту городскую историю, которая почти не повторялась – была огромной.

Мы хотели снять его на 16-миллиметровый объектив: две камеры, средние объективы, очень внимательно относясь к нашему пространству и близости с семьями и зная, что упустим моменты во время перезарядки. Теперь, когда я вижу влияние, которое оказывает фильм, я думаю, что съемка этого танца на целлулоиде, запечатление этих моментов текстуры и света делает его таким, какой он есть. Когда девочки идут по коридору, и он немного переэкспонирован и не в фокусе, и они входят, а отцы ждут, после всего фильма девочки ждали? Этот момент, когда у девочек теперь появилась возможность обратиться к своим отцам, был таким сильным. Камбио [Фернандес], мой оператор, плакал так сильно, что сказал: «Моя радужная оболочка полна слез. Я понятия не имею, будет ли что-то в центре внимания, но я молю Бога, чтобы это было так». Мы получили отснятый материал, и он был в фокусе.

«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

Некоторых из ваших героев не было рядом, чтобы посмотреть ваши фильмы. Тем, чьи субъекты были, в какой момент вы позволили им увидеть, что вы делали? И насколько вас волнует, как они отнесутся к тому, что вы сделали?

ТИРНАУЭР (ПЕРЕКРАЗИРОВАНО) Карвилл не просил никаких изменений в фильме. Вместо этого он посмотрел его во время его дебюта в Теллуриде, что необычно, потому что обычно люди выражают любопытство и просят о сокращении, иногда даже в качестве условия в контрактах. Для таких журналистов, как я, это может оказаться непростой задачей, поскольку может поставить под угрозу честность работы. Однако, когда Карвилл увидел его, он был глубоко тронут и бесконтрольно рыдал, что свидетельствует о его признательности за фильм. С другой стороны, хотя я писал истории о людях на Vanity Fair, нередко этим людям не нравилась история, опубликованная о них. Фактически, я написал две разные истории с участием Марты Стюарт: одну она обожала, а другую ненавидела.

Катлер Однако она весьма неуловима, когда ей что-то не нравится! [Примечание редактора: это беззаботный намек на то, что Стюарт критикует некоторые элементы документального фильма Катлера.]

ТИРНАУЭР Я не ставлю перед собой задачу кого-то расстроить, но если кто-то не согласен с моими действиями, я считаю это неважным.

КАТЛЕР Я очень уважаю Мэтта, но у нас разные методы. На мой взгляд, повествование должно принадлежать субъекту, а не мне. Они доверили мне свою историю, и ближе к ее завершению я чувствую свою ответственность раскрыть ее им и выслушать их мысли. Я взял с собой Мир по мнению Дика Чейни в Вайоминг и показал его Дику Чейни вместе с его женой Линн и дочерью Лиз, а также разнообразное огнестрельное оружие, вероятно, находящееся в доме. Однако после просмотра у нас произошла невероятно интригующая дискуссия. Примерно через час он сказал: «Р. Дж. доверили создать свой фильм. Я бы сделал другой. Это фильм, который он снял. Давайте обсудим что-нибудь другое.

Я понимаю, что у журналистов уникальные методы, и признаю их различия. Однако моя точка зрения не журналистская, а скорее кинорежиссёрская. Марта отреагировала по-разному, даже ее критика была полезной, поскольку вызвала интерес к фильму. Тем не менее, она также недавно появилась на телевидении, заявив: «Все было не так плохо, как я думала». Крайне важно подойти к этой ситуации с пониманием, осознавая, что роль героя фильма может вызвать очень личные реакции. Марта недавно связалась со мной, выразив желание познакомиться со всеми, кто участвует в производстве, и намеревается послать им книгу. Элтон сначала сказал: «Я такой толстый!» (смеется), и это была его первая реакция, когда он увидел это. Позже, во время первого показа в Торонто, он отреагировал так же, как и Карвилл, из-за чего мы отложили вопросы и ответы на 10 минут.

КАССИ Работать над фильмом Сахарный тростник означало испытывать огромное чувство долга, поскольку мы исправляли исторические свидетельства, в которых говорится о страданиях сотен людей, подвергшихся бесчеловечному насилию. Это было сообщество, которое систематически эксплуатировалось и угнеталось. Мне, как режиссеру некоренного происхождения, было крайне важно понять мою роль по отношению к этим людям и сделать Джулиана, ключевую фигуру в фильме, моим творческим партнером. Прежде чем представить фильм на фестивале «Сандэнс», мы хотели убедиться, что сообщество, особенно наши участники и совет, были полностью проинформированы о нашем производстве. Было важно, чтобы они узнали себя в том, что мы создали. К счастью, они почувствовали, что их голоса были признаны и представлены.

ГУТЬЕРРЕС Работа с покойной фигурой, такой как Фрида, может представлять некоторые трудности. Существует обширное сообщество, глубоко связанное с ней, и мы хотели учитывать их чувства. Некоторые советовали нам не называть ее «феминисткой», поскольку этот термин не использовался при жизни Фриды.

«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

Создавая документальный фильм об ушедшем человеке, вы беседуете с теми, кто при жизни был тесно связан с этой темой. По сути, вы сохраняете и делитесь не только их историями, но и кусочками жизни этих интервьюируемых.

Считаете ли вы, что переизбрание Дональда Трампа повлияет на мир документального кино? 

Я горячо надеюсь, что этого не произойдет, но в наше время художники, журналисты и рассказчики имеют большое значение. Поэтому я умоляю тех, кто обладает влиянием, например стриминговых платформ, проявить смелость и обеспечить, чтобы их голоса были услышаны.

ГУТЬЕРРЕС Меня весьма беспокоит будущее Корпорации общественного вещания (CPB) и PBS, а также потенциальное закрытие каналов, которые предоставляли возможности кинематографистам, которые не всегда соответствуют требованиям. требования рынка.

В современном мире, где доминирует краткий контент в социальных сетях, существует сильная потребность в подробном рассказывании историй. Подкасты могут идти три часа, а люди охотно смотрят ограниченные серии по семь часов. Если традиционные газеты, которые становятся все менее распространенными, начнут работать вместе заранее, кто будет обладать платформой и способностью предоставлять сложные, длинные повествования? Скорее всего, это сделают создатели документальных фильмов, чтобы поделиться этими историями с более широкой аудиторией.

CUTLER С самого начала нам пришлось много работать. Первые слова Д.А. Пеннебейкер когда-либо говорил мне: «Если вы хотите освоить создание документального кино, вы должны знать следующее: это похоже на грабителя банка – будьте проще и всегда будьте готовы к быстрому побегу.

«Художники, журналисты и рассказчики важнее, чем когда-либо»: создатели фильмов «Марта», «Супер/Человек» и круглый стол документальных фильмов THR

Напоследок, пожалуйста, порекомендуйте один замечательный документальный фильм 2024 года, которого нет в этой таблице…

КАССИ Дневники черного ящика. Я был поражен смелостью Сиори Ито.

ГУТЬЕРРЕС Другой земли нет. Это необходимые часы.

КАТЛЕР Я тоже люблю Дневники черного ящика.

BONHÔTE Ведьмы, посвященный менопаузе. Меня, человека средних лет, это многому научило.

Голливудгейт RAE действительно сияет. Завоевать доверие талибов и работать с ними почти целый год – это просто выдающееся достижение.

ТИРНАУЭР Я выбираю Дневники черного ящика и Голливудгейт. Это были необыкновенные вещи.

Из-за подражателей я буду использовать другой термин: Профсоюз. Он предлагает ценную информацию о трудовых правах, но Amazon усложнил наблюдение за его работой.

Эта история была первоначально опубликована в специальном декабрьском выпуске журнала The Hollywood Reporter. Если вы хотите получать журнал, вы можете подписаться, нажав здесь.

Смотрите также

2024-12-06 17:26