Голливуд

Как «Дикий робот» расширяет и углубляет книгу Питера Брауна

Михаель ван де Поппе

Как «Дикий робот» расширяет и углубляет книгу Питера Брауна

Как опытный геймер с многолетним опытом за плечами, я видел, как ИИ эволюционировал от простых алгоритмов к сложным компаньонам, способным бросить вызов даже самым закоренелым ветеранам. Перспектива «ИИ-компаньонов» всегда была захватывающей, сулящей как потенциальные опасности, так и невероятные возможности.

Вот уже несколько лет идея «ИИ-компаньонов» изображается двумя противоположными способами: с одной стороны, она изображается как антиутопический сценарий, в котором человеческие отношения заменяются механическими связями; с другой стороны, это представлялось как идиллическая мечта, способная удовлетворить все наши эмоциональные желания.

В недавно вышедшем анимационном фильме под названием «Дикий робот» режиссер Крис Сандерс задается вопросом: могут ли обе стороны быть частично правы?

Несмотря на свою роботизированную природу в его научно-фантастическом произведении DreamWorks Animation, машины могут жестоко отнимать близких у самых дорогих людей. Тем не менее, они также могут олицетворять сострадание, защиту и заботу о существах, на которые другие не обратили внимания.

Сандерс делится: «Любая революционная технология временно нарушает статус-кво, но в конечном итоге технологиям и человечеству удается адаптироваться и найти равновесие.

В воскресенье на TIFF Сандерс впервые представит зрителям свое замысловатое послание через свой фильм. Его продукция в некотором роде уникальна и находится между лучшими фильмами DreamWorks о говорящих животных и классическим минималистским короткометражным фильмом Pixar по стилю. (Сандерс упоминает, что Дикий робот содержит примерно вдвое меньше диалогов, чем типичный современный анимационный фильм – решение, которое он принял сознательно, и, к его радости, студия поддержала этот выбор.)

В духе популярного романа Питера Брауна для среднего класса «Дикий робот» основное внимание уделяется Роз (озвучивает Лупита Нионго), роботу, застрявшему на пышном острове. Здесь она взаимодействует с яркими персонажами-животными: саркастической матерью-опоссумом (Кэтрин О’Хара), хитрой лисой (Педро Паскаль) и молодым осиротевшим гусем (Кит Коннор).

Для Роз очень важна задача, которая поможет ей почувствовать себя настоящей собой. Это повествовательное путешествие, известное как «Подъем гуся», представляет собой вдохновляющую траекторию, которая в третьем акте принимает неожиданные повороты. История напоминает популярный фильм «Аватар»: иноземное существо прибывает в яркий, далекий мир и в конечном итоге принимается местными жителями как герой. Это сходство усиливается захватывающей сценой летной подготовки в центре фильма, сопровождаемой хитом Марен Моррис.

Сандерс, хорошо известный своей работой «Как приручить дракона» более десяти лет назад, заявляет, что это то, на что мы все надеемся — столкнуться с тяжелыми трудностями, учиться, развиваться и адаптироваться, чтобы их пережить», — говорит спикер.

Робот будет бороться как за коммерческий триумф (поскольку Universal выпустит фильм ближе к концу сентября), так и за значительные награды, а некоторые эксперты даже включили его в свой список номинантов на лучший фильм.

Однако Сандерс подчеркивает, что его главная цель выходит за рамки простых разговоров; речь идет о распространении мягкосердечной человечности. «Роз символизирует непреклонную силу доброты и справедливости, и благодаря этому качеству она преображает свое окружение», — объясняет он. «Сострадание может служить инструментом выживания – действительно, это важный аспект повествования.

По сути, Роз демонстрирует заботливую натуру, которую можно ассоциировать с матерью. Для этого писателя Роз имеет особое значение, поскольку она напоминает ему его собственную мать. Как отмечает Сандерс, во многих анимационных фильмах отсутствуют материнские фигуры, но этот проект выделяется тем, что в центре его внимания — путь матери.

В недавнем интервью Лупита Нионго заявила, что «этот фильм не стесняется затрагивать ваши эмоциональные струны.

Тот же гуманистический дух был глубоко укоренен при создании фильма «Дикий робот». Вместо того, чтобы полагаться на типичные компьютерные изображения (компьютерная графика), он использует технологические ресурсы для достижения акварельного эффекта, создавая впечатление живой картины в движении, как описал Сандерс.

Действительно, несмотря на то, что робот играет важную роль в качестве главного героя в этом повествовании, Сандерс отмечает, что технологии сыграли более тонкую роль по сравнению с тем, что часто можно увидеть во многих мультсериалах.

Он отметил, что интригующим аспектом создания фильма была его устойчивость к управлению ИИ. «Уберите из этой постановки хотя бы одного человека, — объяснил он, — и вы увидите полностью изменившийся результат.

Смотрите также

2024-09-07 18:25