Обзор «Битлз 64»: документальный фильм «Великолепная четверка» Disney+ запечатлел трудный момент первого визита группы в США

Обзор «Битлз 64»: документальный фильм «Великолепная четверка» Disney+ запечатлел трудный момент первого визита группы в США

Будучи ребенком 60-х, я хорошо помню ошеломляющий приезд Битлз в Америку. Документальный фильм братьев Мэйслс «Битлз ’64» переносит нас в то волшебное время, предлагая по-настоящему заглянуть в жизнь четырех парней из Ливерпуля, которые собирались изменить мир.


Как преданный фанат, я не могу не быть очарован проницательным замечанием, сделанным канадским теоретиком СМИ Маршаллом Маклюэном в книге «Битлз ’64»: «Шансы понять смысл того, что происходит вокруг вас в любой данный момент, невелики, если только не через В конце концов, художники — это те, кто наслаждается здесь и сейчас». Эта точка зрения, как ни странно, находит подтверждение и противоречие в самом фильме, предлагая откровенный взгляд на Джона, Пола, Джорджа и Ринго — «Битлз» — на пороге всемирной славы во время их первой поездки в Америку в 1964 году. Сила искусства, действительно, кажется одновременно и руководством, и загадкой для понимания динамичного времени, в котором мы живем.

Участники группы «Битлз» были полностью осведомлены о массовой волне битломании, которая фактически оказалась в ловушке в нью-йоркском отеле «Плаза» из-за толпы кричащих фанатов снаружи. Однако в этот период они сохраняли очаровательную невинность, выглядя почти неверующими — по сути, четыре юмористических парня из рабочего класса из Ливерпуля с зачесанными прическами, которые в первую очередь воспринимали хаос как шутку. Лишь в более поздних интервью они начали намекать на значение этой поездки для их пути к славе.

Как энтузиаст игр, я видел бесчисленное количество документальных фильмов о «Великолепной четверке», что заставило меня задуматься, есть ли что-нибудь новое, что можно открыть. Однако документальный фильм Дэвида Тедески на Disney+, сопродюсером которого выступил Мартин Скорсезе и в котором участвуют выжившие участники «Битлз» Пол Маккартни и Ринго Старр, а также представители Джона Леннона и Джорджа Харрисона, имеет секретное оружие. Это невероятные закулисные кадры, снятые братьями Мэйлс, пионерами прямого кино, в течение 14 насыщенных событиями дней. История начинается с прибытия Битлз в международный аэропорт имени Джона Кеннеди в Нью-Йорке.

Этот контент изначально создавался для британского телевидения, начиная с получасового шоу, а затем превратившись в полнометражный документальный фильм, получивший минимальное признание из-за неправильного распространения в кинотеатрах. В первую очередь он известен под отредактированным названием 1991 года «The Beatles: The First U.S. Visit» – хотя, несмотря на высокую репутацию Мэйлсов среди киноэнтузиастов и непреходящую привлекательность группы, он остался несколько неясным.

Захватывает дух, когда видишь клипы, в которых сцены, происходящие 60 лет назад, кажутся удивительно яркими. Я был ошеломлен красноречием эпизода, снятого из машины с «Битлз», где молодой оператор, вооруженный 8-миллиметровой камерой, идет в ногу с ними на улице, но отстает, когда приближается полицейский на лошади. в поле зрения.

Первоначально Тедески сотрудничал со Скорсезе в качестве редактора в таких проектах, как документальный фильм «Rolling Thunder Revue», «Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире» (документ, состоящий из двух частей) и короткий телесериал «Винил». Позже она стала сорежиссером фильма 2022 года «Кризис личности: Только одна ночь», в котором основное внимание уделяется музыканту Дэвиду Йохансену.

Как геймер, я погрузился в этот фильм благодаря таланту режиссера создавать музыкальные постановки. Он умело соединил кадры Мэйлса (получившие новую жизнь благодаря реставрации 4K) с архивными материалами и современными интервью. Эти элементы создали захватывающую капсулу времени, обеспечивающую одновременно развлечение и представление об эпохе.

The Beatles уже были чрезвычайно популярны в Великобритании и значительной части Европы, когда был организован их тур по США, в основном сосредоточенный вокруг живого выступления на Шоу Эда Салливана. Однако этот американский телевизионный дебют вышел в эфир лишь спустя почти час, и даже тогда он получил относительно короткое освещение.

Кухонная обстановка, на которой изображена непринужденная семья, наслаждающаяся трансляцией, и старшая девочка-подросток, зацикленная на экране, похожа на кадры более состоятельной семьи Леонарда Бернстайна, собравшейся в гостиной, а дочь Джейми Бернштейн вспоминает, как она все это организовала. для этого конкретного события.

Ранее она была одним из комментаторов толпы, которые непосредственно ощутили захватывающую атмосферу дебюта Битлз в Нью-Йорке. Размышляя о хаосе и неудержимом волнении шесть десятилетий спустя, Бернштейн размышляет о сильном физическом побуждении выразить что-то грубое, особенно у девочек-подростков в процессе их сексуального пробуждения. Ее отец, выдающийся музыкальный педагог, композитор и дирижер, был видной фигурой, советовавшей настороженным американцам не игнорировать музыку, а прислушиваться к тому, что передают песни.

Первоначально популярные треки, такие как «Love Me Do», «She Loves You», «I Want to Hold Your Hand», «All My Loving» и «With Love From Me to You», были привлекательными песнями с почти идентичными, неявными словами. тексты о любви, которые глубоко резонировали с юношескими романтическими чувствами. Видеозаписи демонстрируют эмоциональную напряженность, которую передают эти песни, которая пересекает расовые и социальные границы. Памятный случай демонстрирует студента Джульярда с партитурами классической музыки, который поначалу насмехается над рок-н-роллом, но признается, что ему нравятся «Битлз».

Как геймер я бы сказал так:

Поначалу американские СМИ относились к группе с определенным пренебрежением, называя их преходящим молодежным трендом вместо того, чтобы признать их значение как новаторского музыкального движения. Фактически, позже они окажут влияние на многие поколения. Многолетний поклонник и писатель Джо Куинэн разделил опасения многих взрослых по поводу того, что «Битлз» обладают подрывной властью над их детьми из-за их сосредоточенности на развлечениях. Размышляя о критике в более позднем интервью, Леннон прокомментировал: «Люди пытались подавить рок-н-ролл с самого его возникновения.

Примером неодобрения является напыщенный житель Нью-Йорка, у которого на улице взяли интервью молодые фанаты. Он воротит нос от «необразованных детей из низшего среднего класса», которыми, по его мнению, управляют неприятные сексуальные побуждения: «Я думаю, что все это немного пугающе и довольно отвратительно».

Это резко контрастирует с комментариями феминисток, в том числе Бетти Фридан в архивном интервью, которая благосклонно относится к Битлз за то, что они избегают мачо-поведения и демонстрируют мягкость. Писательница Джейн Томпкинс говорит: «Сама идея противостояния мужчины и женщины не является заметной. Они своего рода промежуточные».

Независимо от их громких выступлений, важным аспектом обаяния группы в тот период был их здоровый и не устрашающий имидж. Их стильные модные наряды, которые включали сшитые на заказ облегающие костюмы с контрастными лацканами в сочетании с белыми рубашками, узкими галстуками и ботинками на кубинском каблуке, возможно, посчитались традиционалистами слишком смелыми. Однако в то время, когда группа еще развивалась, до того как психоделические влияния распространились, они выглядели как аккуратно одетые мальчики, которых, казалось, можно было познакомить со своей семьей.

На старых записях видно, как они развлекаются в своем номере «Плаза», игриво общаются со съемочной группой, проводят телефонные интервью, небрежно реагируют на глупые вопросы во время общения со СМИ или свободно танцуют в Peppermint Lounge. Они остаются дружелюбными по отношению к Мюррею К, напористому нью-йоркскому радио-ди-джею, которому удается сблизиться с ними, стремясь стать их связующим звеном с Америкой, и наоборот.

Более того, вы найдете фантастические кадры выступления группы, особенно их зажигательного шоу в Вашингтонском Колизее. Сцена излучает энергию и радость, когда они исполняют «Roll Over Beethoven», «I Saw Her Standing There» и «Long Tall Sally» или плавно переходят в мягкое, красивое ду-воп-звучание «This Boy».

В тот вечер одним из посетителей был не кто иной, как Дэвид Линч, тогда еще учившийся в старшей школе. Удивительно пронзителен его рассказ об этом опыте, поскольку он говорил о нем с безудержным энтузиазмом: «Музыка определенного типа может заставить ваше сердце трепетать почти до разрыва. Слезы радости текут по вашему лицу. Вы поражены красотой, которая раскрывается. , и все это берет свое начало из тех заметок.

Поскольку первая поездка «Битлз» в Соединенные Штаты произошла всего через два с половиной месяца после смерти Джона Ф. Кеннеди, недавние комментарии Пола Маккартни вполне понятны: «Возможно, Америка искала что-то вроде «Битлз», чтобы помочь им преодолеть траур и напомнить им эта жизнь продолжается. Изобилие в этих толпах похоже на подъем от печали.

Помимо создания сцены для съемок Мэйлса, современные анекдоты также содержат забавные истории. Ронни Спектор, с ее культовой прической, все еще стоящей высоко, рассказывает историю о том, как ей позвонил Леннон и умолял о помощи, когда они застряли в Плазе. Спектор в сопровождении двух других Ронетт (ранее встречавшихся с Битлз во время их выступлений в Англии) спустился туда, чтобы полакомиться сэндвичами с пальцами на полу и потанцевать под 45, прежде чем быстро спуститься по черной лестнице и остановить лимузин в центре города. на ужин-барбекю в испанском Гарлеме. Там они наслаждались инкогнито.

Музыкальный продюсер Джек Дуглас был привлечен чарующим звучанием Merseybeat, что побудило его и его музыкального компаньона отправиться на корабле в Ливерпуль. По прибытии в порт их остановила иммиграционная служба из-за отсутствия рабочих виз. В результате они были вынуждены остаться на лодке, однако Дугласу удалось заинтересовать местную газету, что вызвало широкую поддержку их освобождения. Перед депортацией они пережили мимолетный момент музыкального триумфа. Годы спустя, в качестве редактора альбома Леннона Imagine, Дуглас был признан группой «Битлз», которая вспомнила об инциденте с «двумя американцами» и быстро повысила его до должности инженера.

Спектор вспоминает, как «Битлз» испытывали бесконечное любопытство к музыкантам, которых они обожали, таким как Чак Берри, Литтл Ричард и Марвелетты. Однако в то время другие чернокожие художники, такие как Смоки Робинсон и Рональд Айсли, отмечали, что сегрегация по-прежнему остается серьезной проблемой, особенно в южных регионах.

Айсли было весело наблюдать, как Битлз исполняют свою версию хита Isley Brothers «Twist and Shout» на Эде Салливане. Однако он задается вопросом, почему его собственную группу не пригласили исполнить это. Робинсон выражает чувство ностальгии, вспоминая, как услышал запись «Битлз» своей песни «You’ve Really Got a Hold on Me». Позже, в 1968 году, Робинсон и The Miracles были гостями на шоу Эд Салливан, где они отдали дань уважения Битлз, исполнив «Yesterday» так, что это выглядело почти как духовное произведение с неземными гармониями. (Если вы еще не слышали об этом, я настоятельно рекомендую посмотреть это на YouTube; это действительно поучительно.)

Фильм Тедески выражает сердечную привязанность к «Битлз», но выделяется тем, что он исследует Америку 1960-х годов, выходя за пределы мира четырех ливерпульских парней, которые с удивлением обнаруживают, что потягивают коктейли в Майами. Вполне уместно, что песня Beatles ’64 посвящена братьям Мэйлс. Их грубая, документальная техника съемок способствует тесной связи с предметом, усиливая эмоциональное воздействие музыки, которая глубоко резонирует в нашей генетической памяти.

Смотрите также

2024-11-25 20:28