Голливуд

Почему создание драматических фильмов из «трудного» превратилось в очень сложное: Венецианский финансовый форум

Михаель ван де Поппе

Почему создание драматических фильмов из «трудного» превратилось в очень сложное: Венецианский финансовый форум

Как опытный киноэнтузиаст со склонностью к драматическим фильмам, я нахожу текущие проблемы с их упаковкой и финансированием особенно интригующими. Проведя бесчисленные часы, погружаясь в повествования, которые задевают мое сердце, я не могу не сочувствовать кинематографистам, которые сталкиваются с этими препятствиями.

Обсуждение финансирования и распространения драматических фильмов становится все более сложным, как отметила группа профессионалов отрасли на дебютном Венецианском форуме по финансированию кино и телевидения, организованном Уинстоном Бейкером. «Драмы превратились из сложных в чрезвычайно сложные», — прокомментировал Бенджамин Крамер, соруководитель отдела финансирования СМИ Creative Artists Agency (CAA), во время дискуссии на тему «Состояние отрасли: состояние финансов». Тем не менее, Крамер, работавший над такими фильмами, как Синг-Синг, Ньяд и Выживший, подчеркнул, что до сих пор существует множество драм с разным бюджетом. уровни, которые производятся, в том числе с бюджетом в 30 миллионов долларов. Объем доступного финансирования всегда будет зависеть от таких факторов, как режиссер, актерский состав и то, основано ли оно на чем-то значительном, заключил он.

Замечания Крамера были сделаны как реакция на вопрос, заданный коллегой-участником дискуссии и итальянским продюсером Лоренцо Гангароссой, который известен своей работой над сериалом «Конклав».

Продюсер отметил, что в Европе сложилось впечатление, что от 10 до 20 драматических фильмов больше не производятся. Он объяснил, что финансирование в США кажется скудным или менее доступным, из-за чего ему звонят по поводу фильмов, к которым у него раньше не было доступа. Он изучает, существует ли европейская модель, которую можно было бы разработать вместо этого.

Некоторые из этих проектов потенциально могут получить доступ к европейскому финансированию при условии, что они соответствуют критериям, позволяющим отнести их к европейским фильмам. Стоит отметить, что большая часть европейского кино финансируется за счет предварительных продаж на телевидении, а крупные вещательные компании обязаны инвестировать 80% своего годового бюджета на контент в местное производство. Если ваш проект квалифицируется как местный фильм и может быть запущен в совместное производство с тремя или четырьмя европейскими территориями, он будет считаться национальным фильмом в этих регионах. Хотя этот подход непрост, Гангаросса считает его эффективной бизнес-моделью для фильмов с правильным актерским составом или значительным европейским элементом.

Крамер ответил: «Мы немного ищем драмы за Атлантикой».

Эксперт CAA объяснил трудности, с которыми сталкиваются драматические фильмы: «Это связано с их плохой работой в окне с единой оплатой», — рассуждал он. «В результате независимые дистрибьюторы, которым не хватает ресурсов, приобретают их не так часто. Более того, они сталкиваются с большим количеством препятствий при выпуске театральных релизов».

Кристиан Веспер, генеральный директор глобального драматического подразделения Фримантла, во время мероприятия Winston Baker упомянул об обсуждении, которое он провел ранее в тот же день. «Сегодня утром мы встретились с крупным международным дистрибьютором, который проявил интерес к одному из наших фильмов», — сказал Веспер. «Первоначальная сцена происходит в Китае, и они предложили заранее добавить местный язык, чтобы указать, что фильм на их сервисе находится на родном языке зрителя». Проще говоря, при сотрудничестве с кинематографистами такая просьба – это не просто совет; это необходимость.

По словам Крамера из CAA, его команда столкнулась с аналогичными отзывами из различных источников, таких как потоковые платформы и кинотеатральные дистрибьюторы, на которых эти платформы повлияли. Эта обратная связь дается не только для типичных жанров, но и для более неожиданных, таких как фильмы ужасов, боевики или комедии. Далее он пояснил, что они постоянно получают советы, чтобы жанр фильма был сразу понятен зрителям в течение первых трех минут. Если это фильм ужасов, в первой сцене должно быть что-то по-настоящему пугающее – не преувеличение, поскольку зрители на этих платформах могут легко переключиться на другой фильм, если они не заинтересуются сразу. Точно так же и в комедиях юмор или забавная сцена должны быть представлены в первые несколько минут.

Крамер резюмировал: «Обязательно делайте все кристально ясно, без постепенного развития. Может быть сложно сказать режиссеру: «Ваш сценарий превосходен, но вместо этого переместите сцену со страницы 20 на страницу 2». Но мы предоставляем такие предложения, и иногда создается впечатление, что вы просто производите гаджеты».

Смотрите также

2024-08-30 21:26